Du 22 au 26 juin 2026, l’Académie Européenne des M@rionnettes de Belfort ouvre ses portes à une semaine de travail intensif mêlant arts de la marionnette et création numérique. Une opportunité unique, entièrement prise en charge, destinée aux artistes professionnels du spectacle vivant basés en Europe.
Une semaine d’exploration au croisement de la marionnette et du numérique
Comment faire du numérique un véritable partenaire de jeu, et non un simple fond vidéo ou un effet décoratif ? C’est la question centrale que pose cette masterclass, organisée en partenariat avec Ex Lumina, collectif artistique spécialisé dans les expériences visuelles, interactives et sonores.
Pendant cinq jours, les participant·es seront invité·es à explorer les relations entre marionnette, image projetée, lumière, son, interactivité et espace scénique. L’approche se veut concrète, accessible et résolument tournée vers l’expérimentation : il s’agit d’aborder la technologie comme un outil poétique et dramaturgique, capable de transformer la présence, l’échelle, la perception, le rythme et la narration d’un spectacle.
La masterclass se déroulera à La Coopérative, GRRRANIT scène nationale de Belfort, et accueillera entre 10 et 12 participant·es maximum, pour un cadre de travail resserré et propice aux échanges.
Un programme structuré, jour après jour
La semaine est organisée en cinq journées progressives, chacune centrée sur une dimension spécifique du dialogue entre marionnette et numérique.
Jour 1 — Le numérique comme partenaire de jeu Après une présentation croisée des univers artistiques de chacun·e, la première journée pose les bases de la recherche : exploration des effets du numérique sur scène (prolongement du geste, modification de l’espace, double visuel, perturbation de la perception), suivie d’un premier laboratoire pratique autour de la relation entre marionnette, lumière et image projetée.
Jour 2 — Projection, mapping et transformation de l’espace Cette journée est consacrée à la vidéoprojection et aux usages scéniques du mapping. Les participant·es apprennent à travailler avec un vidéoprojecteur dans un contexte de création légère et expérimentent la transformation d’un espace minimal en environnement visuel vivant : décors augmentés, projections sur volumes, accessoires ou marionnettes.
Jour 3 — Interactivité, capteurs et dispositifs réactifs Introduction aux principes d’interactivité appliqués à la scène : capteurs de présence, de distance, de contact, activation sonore, réponses lumineuses liées à un geste ou à un déplacement. L’objectif n’est pas la démonstration technologique, mais la mise en jeu sensible de ces outils au service de la dramaturgie.
Jour 4 — Composition et dramaturgie augmentée Les groupes développent une forme courte intégrant manipulation, image, son et interactivité. Des temps d’accompagnement permettent d’affiner la cohérence visuelle et dramaturgique de chaque proposition.
Jour 5 — Présentation et retours collectifs La semaine se conclut par une présentation publique des formes courtes élaborées, suivie d’un temps d’échange collectif sur les démarches, les découvertes et les perspectives ouvertes pour de futures créations.
Au total, la masterclass représente 35 heures de formation, avec tout le matériel fourni : vidéoprojecteurs, capteurs, postes informatiques, matériel de projection et de manipulation.
Ex Lumina : un collectif à la croisée de l’art et de la technologie
Basé à Besançon, Lyon et Marseille, Ex Lumina réunit artistes, développeurs, concepteurs et producteurs autour de créations visuelles, interactives et sonores. Leur travail — installations, œuvres et performances live — interroge notre rapport au monde, à l’environnement et à la perception.
Fort d’une expertise reconnue en projection lumineuse, vidéo et innovations technologiques, le collectif est particulièrement attentif à la relation complexe entre technique et artistique que suppose la création visuelle contemporaine. C’est cette sensibilité qu’il apportera à la masterclass, animée par Robin Perrey.
Profils recherchés
Cet appel s’adresse aux marionnettistes et artistes professionnel·les du spectacle vivant basé·es en Europe, qui répondent aux critères suivants :
- Avoir une démarche artistique contemporaine affirmée
- Être motivé·e par la transmission, la recherche scénique et le travail collectif
- Être disponible du 22 au 26 juin 2026
Aucun prérequis technique n’est nécessaire. Une pratique scénique ou un intérêt pour la création contemporaine est simplement recommandé.
Une prise en charge intégrale
L’Académie Européenne des M@rionnettes de Belfort prend en charge la totalité des frais liés à la participation :
- Les frais de masterclass
- Le voyage aller-retour vers Belfort
- L’hébergement du 21 au 27 juin
- Un pass bus Optymo pour les déplacements sur place
Comment candidater ?
Les candidatures sont à déposer via ce formulaire : marionnette-belfort.com
Date limite de candidature : 20 avril 2026
Si vous connaissez des artistes ou des compagnies susceptibles d’être intéressés, n’hésitez pas à relayer cet appel. Plus les profils sont variés, plus la semaine s’enrichit.